Katie Freudenschuss ist zurück mit ihrem zweiten Bühnenprogramm „Einfach Compli-Katie!“. Inspiriert von einem Tagebuch aus den 50er Jahren entspinnt sie mit Verve und feiner Beobachtungsgabe ihre moderne und intelligente Comedy.

Katie mag die Menschen (also, die meisten) und beobachtet gerne. Ihre Songs sind persönlich und emotional. Und häufig hoffnungslos sentimental. Und wenn es dann gar zu melancholisch wird, kämpft sie mit den Mitteln der Ironie gegen die Schwermut an. Dann wird aus tragisch plötzlich komisch. Und auch böse. Der Schritt von süßer Melancholie zu böser Ironie liegt eben manchmal nur einen Schritt entfernt. Mal gewinnt sie und mal auch nicht. So ist das eben im Leben!

Katie spielt und singt stimmgewaltig, schlagfertig und mit großer musikalischer Vielfalt. Emotional und humorvoll improvisiert sie dabei verbal und am Klavier mit Zuschauern und Situationen und stellt die Frage: War das Leben eigentlich immer schon so kompliziert?
Poetisch, berührend, ironisch und absurd - ein Abend über Liebe, Frauengold, 72 Jungfrauen, Melania Trump und Rhesus-Äffchen!

Das Märchen vom Nussknacker ist ein Klassiker, der schon viele kleine und große Menschen verzaubert hat. Ob „Der Tanz der Zuckerfee“ oder „Der Marsch der Zinnsoldaten“, die Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky ist Legende. Sicher hatte E. T. A. Hoffmann nicht geahnt, dass sein Märchen „Der Nussknacker und der Mausekönig“ zu einem der bekanntesten Werke werden würde.

Im Mittelpunkt des Märchens steht Clara, die am Weihnachtsabend einen Nussknacker geschenkt bekommt. „…Nie war den Kindern so viel Schönes, Herrliches beschert worden wie dieses Mal. Der große Tannenbaum in der Mitte trug viele goldene und silberne Äpfel, und wie Knospen und Blüten keimten Zuckermandeln und bunte Bonbons aus allen Ästen….“
In der Nacht träumt Clara von einer Schlacht der vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten gegen das Heer des Mäusekönigs. Mit ihrer Hilfe siegt der Nussknacker, der sich danach in einen Prinzen verwandelt und mit ihr in das Reich der Süßigkeiten reist…

Jedes Jahr in der Vorweihnachtszeit erklingen traditionell die Melodien Tschaikowskys. In der Vaihinger Peterskirche werden die beiden Marimba-Spielerinnen Katarzyna Myćka und Charlotte Hahn gemeinsam mit der Sprecherin und Schauspielerin Barbara Stoll dieses faszinierende Märchen musikalisch und stimmlich zum Leben erwecken.

Für Kindergärten und Schulklassen gelten gesonderte Preise!
Bitte melden Sie sich direkt bei der Kultur- und Touristinformation unter Tel: 07042/18-235.

Das Märchen vom Nussknacker ist ein Klassiker, der schon viele kleine und große Menschen verzaubert hat. Ob „Der Tanz der Zuckerfee“ oder „Der Marsch der Zinnsoldaten“, die Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky ist Legende. Sicher hatte E. T. A. Hoffmann nicht geahnt, dass sein Märchen „Der Nussknacker und der Mausekönig“ zu einem der bekanntesten Werke werden würde.

Im Mittelpunkt des Märchens steht Clara, die am Weihnachtsabend einen Nussknacker geschenkt bekommt. „…Nie war den Kindern so viel Schönes, Herrliches beschert worden wie dieses Mal. Der große Tannenbaum in der Mitte trug viele goldene und silberne Äpfel, und wie Knospen und Blüten keimten Zuckermandeln und bunte Bonbons aus allen Ästen….“
In der Nacht träumt Clara von einer Schlacht der vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten gegen das Heer des Mäusekönigs. Mit ihrer Hilfe siegt der Nussknacker, der sich danach in einen Prinzen verwandelt und mit ihr in das Reich der Süßigkeiten reist…

Jedes Jahr in der Vorweihnachtszeit erklingen traditionell die Melodien Tschaikowskys. In der Vaihinger Peterskirche werden die beiden Marimba-Spielerinnen Katarzyna Myćka und Charlotte Hahn gemeinsam mit der Sprecherin und Schauspielerin Barbara Stoll dieses faszinierende Märchen musikalisch und stimmlich zum Leben erwecken.

Für Kindergärten und Schulklassen gelten gesonderte Preise!
Bitte melden Sie sich direkt bei der Kultur- und Touristinformation unter Tel: 07042/18-235.

Es ist soweit: Die Stimme steht im Mittelpunkt eines ganzen Abends, um genauer zu sein: Viele Stimmen stimmen mit ein. Moderator Peter Martin Jacob freut sich auf ein fulminantes Feuerwerk der Vokalmusik mit drei unterschiedlichen Bands: „anders“, „Ringmasters“ und „iNtrmzzo“.

Die Freiburger Band „anders“ wird den Abend eröffnen. „anders“ machen Popmusik auf Deutsch - und das ohne Instrumente. Die fünf Sänger zeigen, dass moderner A Cappella-Gesang mehr ist als instrumentennachahmende Coverhits oder nostalgische Lieder über einen Kaktus auf dem Balkon. Stattdessen schreiben die Freiburger ihre Songs lieber selbst. Und wer die fünf Sänger hört, hat schnell den einen oder anderen Ohrwurm im Kopf.

Direkt im Anschluss füllen die schwedischen Barbershop-Weltmeister „Ringmasters“ die Bühne. Die vier sind ausgesprochen virtuose Sänger mit einem harmonischen Gesamtklang, der seinesgleichen sucht. In ihren dynamischen Shows spannen sie einen Bogen von echten Barbershop-Klassikern über berührende Broadway-Songs und Filmklassiker bis hin zu den Beatles, Elvis Presley, georgischem Männergesang oder traditionellen schwedischen Liedern.

Den fulminanten Abschluss der Vokalnacht bildet die niederländische Gruppe "iNtrmzzo", die bereits seit 1991 eine Speerspitze des A Cappella in Europa ist. Gäbe es einen „Walk of Vocal Fame“, dann strahlte der iNtrmzzo-Stern besonders hell darauf. Die vier vokalen und auch darstellerischen Kraftpakete präsentieren großes Theater. Wir erleben zum Abschluss des Abends eine echte Humorattacke. Denn "iNtrmzzo", die holländischen “Kings of Pop”, sind nicht nur gute Sänger, sondern auch astreine Komödianten. Alle vier sind Absolventen namhafter Musikhochschulen. Der einzigartige Stil von "iNtrmzzo" bewegt sich zwischen Theater, Comedy und den Musikstilen Pop, Dance, Klassik und Gangsta‘ Rap, vorgetragen natürlich ohne Instrumente.

Erleben Sie, zu welchen Leistungen die menschliche Stimme fähig ist. Spüren Sie Gänsehaut, Begeisterung und ausgelassenes Lachen. Denn natürlich dürfen auch Witz und Komik bei einer solchen Unterhaltungsshow nicht fehlen.

Falschnachrichten manipulieren und hebeln die Welt aus den Angeln. Im heimischen 24-Stunden-Allerlei dagegen kommen sie als Notlügen, Hirngespinste oder ausgewachsener Kappes daher. Sie sind der Photoshop für die Nacktheit der Tatsachen und in Beziehungen die kleine kosmetische Korrektur der Wahrheit.

Tina Häussermann hält als zweifache Mutter den Weltmeistertitel im Schnelldurchschauen von Falschnachrichten. Warnungen vor Säureangriffen aus dem Weltall, die über die WhatsApp-Blockflötengruppe ihrer Tochter ankommen, werden mit dem Kommentar: „Ach, setzt Euch doch alle in Euren Thermomix!“ abgehakt.

Fabian Schläper ist als Yoga-Junkie ebenfalls ein Meister seines Faches. Er atmet. Ein und aus. Kein Hindernis ist so groß, dass er nicht die Augen davor verschließen könnte, bis es sich in Räucherstäbchendunst aufgelöst hat. Und so meditiert er auf seiner Yogamatte aus tibetanischem Ameisenleder, bis aus dem letzten X ein U geworden ist.

Häussermann und Schläper sprechen, singen und klimpern aus eigenem Antrieb. Mit viel Tamtam und viel dahinter. Dieser Abend des Duos Zu Zweit wurde von keinem Algorithmus berechnet. Sie können ihn auch nicht bei Lieferando bestellen oder bei Amazon Prime kucken. Sie müssen schon kommen. Analog!

Bevor Archie Clapp Vater wurde, war er wie die meisten Komiker. Er schlief bis 14:30 Uhr, weil seine Frau um 15 Uhr nach Hause kam. Einmal sagte er zu seiner Frau: „Ich habe nicht geschlafen, ich meditierte um mich zu suchen.“ Darauf sie: „Archie, hoffentlich findest du dich nicht, sonst bist du bestimmt enttäuscht.“
Archie Clapp ist Spross einer deutsch-englischen Künstlerfamilie. Er wurde vegetarisch und zuckerfrei erzogen und trug Birkenstock-Schuhe. Er stand schon auf der Bühne, als er noch in die Windeln machte. Mittlerweile ist er ein 33-jähriger Fleischesser mit einigen Löchern in den Zähnen. Und macht als Bühnensüchtiger die Republik mit seinen Shows unsicher.
„Scheiße Schatz, die Kinder kommen nach Dir!“ hörte Archie so oft von seiner Frau, dass er gleich ein Programm daraus gemacht hat. Der zweifache Vater beobachtet den alltäglichen Familienwahnsinn aus seiner ganz eigenen Perspektive und liefert Antworten auf Fragen, die sich Eltern höchstens heimlich stellen:
Liebt man alle Kinder gleich und wenn ja, welches mehr?
Gibt’s die Babyklappe auch für Kinder ab sechs?
Ist es Zufall, dass die Abkürzung von Schwiegermutter S/M ist?
Antworten werden geliefert. Pädagogisch nicht immer wertvoll, dafür lustig.

Einmal hat Archie den Fehler gemacht, seine Tochter zu fragen, wen sie mehr liebt: Mama oder Papa? Ihre Antwort kam wie aus der Pistole geschossen: „Papa, stell keine Fragen, deren Antworten Du nicht verkraftest.“ 1:0 für die Fünfjährige. Spricht das jetzt für Archie oder seine Frau?

Erleben Sie den Comedian nach seinem Kultursommer-Einsatz als Moderator der Internationalen Varieté-Show nun in einem abendfüllenden Soloprogramm, das er mittlerweile auch in bekannten Kabaretttheatern wie den Wühlmäusen in Berlin oder dem Renitenztheater in Stuttgart zum Besten gibt!

Die kleine Hexe Agathe Wackelzahn ist nach der Verbannung durch die Oberhexe vom trüben Hexenhausen auf die wunderschöne Insel Bongo gekommen. Hier lebt sie nun zusammen mit ihrem Raben Bert und widmet sich tagein tagaus dem süßen Nichtstun. Leider hat die Sache einen Haken: Den beiden ist es viel zu heiß.
Langsam sind sie den Südseezauber satt und voller Heimweh nach dem verregneten Hexenhausen.
Da bekommt sie einen Brief von daheim, der sie zur Hexenprüfung einlädt.
Es ist klar, dass Agathe sofort die Rückreise antreten muss. Schließlich hat sie inzwischen perfekt zaubern gelernt. Doch sie hat nicht mit der Oberhexe gerechnet. Die will mit einem gemeinen Trick verhindern, dass Agathe ihren Hexenschein machen kann. Ob der Oberhexe das gelingt? Oder weiß der geheimnisvolle Zauberer einen Ausweg für Agathe?

Die Abenteuer der kleinen Hexe Wackelzahn sind ein Spaß für die Kleinen (ab 4 Jahre) und die Großen (bis 403 Jahre). Und wer Agathe schon in Hexenhausen gesehen hat, sollte sich ihren Aufenthalt in Bongo nicht entgehen lassen!

Die kleine Hexe Agathe Wackelzahn ist nach der Verbannung durch die Oberhexe vom trüben Hexenhausen auf die wunderschöne Insel Bongo gekommen. Hier lebt sie nun zusammen mit ihrem Raben Bert und widmet sich tagein tagaus dem süßen Nichtstun. Leider hat die Sache einen Haken: Den beiden ist es viel zu heiß.
Langsam sind sie den Südseezauber satt und voller Heimweh nach dem verregneten Hexenhausen.
Da bekommt sie einen Brief von daheim, der sie zur Hexenprüfung einlädt.
Es ist klar, dass Agathe sofort die Rückreise antreten muss. Schließlich hat sie inzwischen perfekt zaubern gelernt. Doch sie hat nicht mit der Oberhexe gerechnet. Die will mit einem gemeinen Trick verhindern, dass Agathe ihren Hexenschein machen kann. Ob der Oberhexe das gelingt? Oder weiß der geheimnisvolle Zauberer einen Ausweg für Agathe?

Die Abenteuer der kleinen Hexe Wackelzahn sind ein Spaß für die Kleinen (ab 4 Jahre) und die Großen (bis 403 Jahre). Und wer Agathe schon in Hexenhausen gesehen hat, sollte sich ihren Aufenthalt in Bongo nicht entgehen lassen!

„Blues and more“ - so lautet die Überschrift unter der jetzt die Konzerte von Burr & Klaiber stehen. Ganz bewusst legt das Duo aus Baden-Württemberg, das seit fast drei Jahrzehnten die Kleinkunstbühnen der Republik und darüber hinaus rockt und dabei Großes schafft, den Hauptakzent auf jene Musik, die Winfried Burr (Geige, Gesang, Vokalpercussion) und Siegfried Klaiber (Gitarre, Gesang, Vokalpercussion) so lieben: Den Blues in seiner ganzen Vielfalt und Vitalität. Blues, wie ihn die beiden leidenschaftlichen Vollblutmusiker verstehen: Mal tief in die Seelen schauend und melancholisch, dann wieder kraftvoll und treibend – eben wie sich der Blues als Mutter fast aller Musikrichtungen von Jazz bis Rock zeigt.

Kritiker staunen auch noch nach 30 Jahren wegen der musikalischen Vielfalt des energiegeladenen Duos. Nur-Genießer sind bei diesen Konzerten voller Überraschungen schlicht hin und weg. Das gilt besonders auch, wenn Burr & Klaiber Hits der Musikgeschichte besuchen. So wie „Imagine“ und „Come together“ von John Lennon oder wie „Hey Joe“ von Jimi Hendrix. In seinen eigenwilligen Interpretationen dieser und anderer Welthits wird das ganze Einfühlungsvermögen des preisgekrönten Duos spürbar und erlebbar ebenso wie sein Respekt vor diesen Hits: Burr & Klaiber kopieren nicht einfach; sie feilen intensiv an diesen Songs, hauchen ihnen ein völlig neues Eigenleben ein, geben ihnen den unverfälschten B&K-Sound - und sind dabei doch verblüffend nah am Original.

Burr & Klaiber leben aber nicht nur in der erdig-ehrlichen Welt des Blues (nicht alles, was derzeit aus den USA über den Teich schwappt, ist eben von Lächerlichkeit geprägt), sondern schauen über den Tellerrand hinaus. Und dort sehen sie Salsa, Jazz, Swing, Flamenco, Orientalisches und Rock. Sie formen aus diesen würzigen Zutaten – übrigens gern auch augenzwinkernd – einen Musikstil, der sicher einzigartig ist. „Blues and more“ eben.

Carl Maria von Weber: Romanze für Posaune und Streicher
Edvard Grieg: Zwei Melodien für Streicher, Op. 53
Leopold Mozart: Sinfonia Pastorale G-Dur für Corno Pastoriccio
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichersinfonie Nr. 4, c-moll
Robert Fuchs: Streicherserenade Nr. 2, C-Dur

Anlässlich des 300. Geburtstags von Leopold Mozart lädt das kammerorchester stuttgart unter der Leitung von Patrick Strub zu einem musikalischen Festabend. Der Jubilar schrieb seine Sinfonia Pastorale, die auf Hirtenmusik anspielt, vermutlich 1755 in Salzburg. Die damals typischen Hornrufmotive, die Mozart selbst aus der Dorfherde kannte, griff er in seiner Sinfonia auf, ebenso wie das typische Hirteninstrument Corno Pastoriccio (Alphorn), mit dem er die Hirtenszenerie musikalisch authentisch darstellt.
An diesem Abend übernimmt den Part des „Hornbläsers“ der international renommierte Posaunist Henning Wiegräbe. Nach dem Studium war Wiegräbe bis zu seiner Berufung als Professor an die Musikhochschule Stuttgart Soloposaunist an der Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz. Als Solist arbeitet er u.a. mit Dirigenten und Orchestern aus Deutschland, Österreich, Tschechien, Polen, Japan, den USA und der Schweiz.
Eröffnet wird der Konzertabend mit einer Romanze von Carl Maria von Weber sowie mit zwei Melodien für Streicher des norwegischen Komponisten Edvard Grieg. Neben zahlreichen Klavierstücken und Orchesterliedern schrieb Grieg ursprüngliche Lieder in rein instrumentale Werke mit liedhaftem Charakter um, die er dann als „Melodie“ bezeichnete. Die zwei Melodien für Streichorchester Op. 53 sind Griegs Bearbeitungen eigener Lieder: dem Vinje-Lied „Fyremål“ und dem Lied „Det første møte“. Abgerundet wird der Abend durch Mendelssohn Bartholdys Streichersinfonie Nr. 4 sowie der Streicherserenade Nr. 2 von Robert Fuchs, dessen Kompositionen trotz hoher musikalischer Qualität leider in Vergessenheit gerieten.

Henning Wiegräbe (Posaune), Patrick Strub (Leitung), kammerorchester arcata stuttgart